martes, 16 de abril de 2013

La ilustración con Ranitiix

Capitulo 1: Ilustración

La ilustración se ha considerado como una técnica artistica, la cual se relaciona con la corriente filosófica que surgió en el siglo XVIII. A si mismo la ilustración se conoce como la acción y efecto de dibujar.

Esta técnica ha incorporado elementos y valores del dibujo y la pintura. Cualquier imagen creada por un artista puede se considerada ilustración.
 
Asi pues la ilustración es aquella imagen, dibujo o estampado que documenta y auxilia el texto de algún libro, revista, periódico, etc., este puede ser creado por algún medio artístico o digital.
 
Como se ha dicho la ilustración son imagenes relacionadas con algún texto. Lo que quiere decir que la ilustración podría comunicar correctamente algún mensaje hacia la sociedad por medio de estas.
 
La ilustración nos permite comunicar y llegar al interés de la sociedad con más facilidad, ya que con el ingenio y la innovación con la que se crean generan ese impacto, esto hace que el publico ponga toda su atención  en ella y obtengan  un poco mas de información sobre el producto o servicio que se ofrece; por la facilidad con la que la ilustración trasmite los mensajes ha podido llegar a formar parte del diseño editorial y del diseño publicitario.

La ilustración con el paso del tiempo y con las nuevas tecnologías se ha dividido en 2 tipos, como lo son la ilustración tradicional y la digital, las cuales han tenido gran importancia dentro del diseño, aunque cada una de ellas tiene sus caracteristicas y maneras de crearce las dos han sido funcionales al momento de documentar algún texto y han logrado trasmitir el mensaje adecuado según al público que va dirigido.

Capitulo 2: Antecedentes de la Ilustración


 [1]La Ilustración aparece inicialmente en libros y manuscritos como suplemento para evidenciar  y complementar la información de los textos, como ejemplo podremos apreciar esto dentro del legendario libro de Los Muertos  y en los Papyrus  Ramessus, aproximadamente del siglo XIX a. C., así mismo se podrán encontrar más ejemplos dentro de las apariciones de gráficos y dibujos en culturas tan antiguas como la egipcia, las cuales han aportado valiosa información sobre su desarrollo y culturas.


En la edad  media durante la iluminación de los manuscritos, iniciaba la ilustración de los libros impresos. La función de la ilustración en esta edad fue de gran importancia, ya que los únicos que sabía leer eran los de las clases privilegiadas junto con los escribanos. Mientras los escribanos calcaban las tipografías, los ilustradores le daban formas a las pequeñas placas decorativas. Durante las cruzadas aumento el interés por obtener libros ilustrados, independientemente de temas religiosos.
Ya en el siglo XV cuando las impresiones se realizaban en bloques de madera, donde las primeras ilustraciones se limitaban a la reproducción de naipes  e imágenes religiosas, estas impresiones contenían debajo de las imágenes religiosas inscripciones de las cuales se agregaban en el mismo bloque de madera  siendo estas las primeras interacciones de la ilustración con el texto.
Grandes artistas e ilustradores como Leonardo Da Vinci, Alberto Durero y Rembrand son algunos de lo que hicieron que sus dibujos técnicos fueran tan claros que lograron que años después se conocieran sus creaciones y con facilidad dedujeran los mensajes que habían detrás de todo esto.


Dentro del siglo XV con la ayuda del  alemán Johann Gensfleish Zun Gutemberg, se logro crear los tipos de metal independientes, móviles y reutilizables a su vez creando una tinta especial, la cual era más espesa y pegajosa para este tipo de impresión.
Con la ayuda de este tipo de impresión se creo el primer libro tipográfico alternado con la ilustración llamado:  “ El Agricultor de Bohemn” impreso por el alemán Albrecht Pfister  alrededor del año 1460. Que esta impresión se logro que las plataformas  se ampliaran las posibilidades de la ilustración de textos y su reproducción.
Ya en el siglo XIX  en Francia, Gustavo Doré fue uno de los mejores ilustradores de esa época, el cual ilustró los cuentos de Charles Perrault, y Arthur  Rackhan, aparte de ilustrar “ Alicia en el país de las maravillas” de Lewis Carroll y “Peter Pan”  de Sir James Barrie, él logro crear un ambiente diferente en sus trabajos, logrando asi desde los dibujos del Rey Arturo, hasta las ilustraciones de los cuentos de Andersen.

Ya a finales de este siglo aparece la fotografía como parte de la ilustración en los libros impresos, lo que aumentaba mas el realismo dentro de estas reproducciones, la modernidad industrial aporto muchos adelantos tanto en desarrollo de placas hasta como en el  avance  de las maquinaria, esto logro que las impresiones aumentaran de calidad y que ya no sean semitono si no dé a todo color.

De esta manera fue como apareció la ilustración, y la manera en la que tomo importancia desde la antigüedad hasta la actualidad. La ilustración ha ido avanzando con el paso de los años y ha tomado diferentes características y maneras de crearlas pero cada una de estas son tan funcionales al momento de trasmitir algún mensaje.


[1] Historia de la ilustración (Septiembre 2006)
www.tallerilustracion.blogspot.com


Capitulo 3: Campos de la ilustración
Los campos de la ilustración se han creado para atribuir a cada ilustración sus propias características, asi este lograra interactuar correctamente con el texto en donde esta se incluya.

Se puede realizar la siguente clasificación basandose en una serie de características:

- La ilustración Científica: Se caracteriza por crear gráficos realitas y con gran detalle.

- La ilustración Literaria: En esta clasificación se permite incluir la caricatura, la historieta, los dibujos infantiles y fantásticos.

- La ilustración Publicitaria: Es la que forma parte de las etiquetas de los productos que existen dentro del mercado y se caracteriza por contenerinformación directa del producto.

- La ilustración Editorial: Forma parte de los mensajes periodísticos y a su vez se encuentra en las revistas y en las páginas web.

Cada una de estas clasificaciones han sido  de gran importancia para los diseñadores, ya que para poder transmitir un mensaje de l manera adecuada ellos se basan en esta serie de caracteristicas para aplicar el gráfico y los detalles adecuados., logrando asi trasmitir el mensaje de manera adecuada, al público adecuado.

3.1 Ilustración Científica

La ilustración científica ha servido de gran ayuda para los científicos desde tiempos remotos, hasta la actualidad. La ilustración les ha ayudado para demostrar y comprobar todos sus descubrimientos.

La Ilustración cobra importancia tanto en la ciencia como en el idioma filosófico, ya que con el apoyo de la ilustración en el texto ayuda a la sociedad a comprender con mayor claridad la información que se quiere mostrar, por este motivo los científicos optan por incluir en sus
investigaciones y descubrimeintos ilustraciones para que aquella información pueda ser comprendida e interesante para la sociedad.
 

Dentro de la ciencia se ha tratado de sustituir la ilustración por la fotografía, sin embargo esta no sido tan funcional como lo ha sido la ilustración, ya que con la ilustración se ha podido  adentra mas  a detalle en  la representación de las imágenes.
La ilustración científica se realiza a manera de tres dimensiones, se realiza un método lógico y dedicado para poder obtener excelentes resultados. Esta misma debe de contener calidad y precisión en los detalles, por eso antes de realizar este tipo de ilustración se debe documentar información para poder crear un gráfico adecuado.
3.2 Ilustración Publicitaria
La ilustración dentro de la publicidad debe cubrir una serie de objetivos. La funcionalidad que tiene la ilustracion dentro de la publicidad es lograr trasmitir al público la información sobre el producto en el mercado.
 Y la finalidad que tiene este es generar un impacto en la sociedad, dar a conocer un producto nuevo en el mercado y mostrar sus características,  atrayendo así al público aumentando las ventas del producto.
Este tipo de ilustración se planea junto con el cliente, el director de arte y el ilustrador quien interpreta la idea de cada uno de estos plasmándolas así en una buena ilustración.
La ilustración en la publicidad ha generardo gran impacto desde años atras, hasta la actualidad gracias a que estas ilustraciones se crean un poco realistas y un poco fuera de contexto, estas características son las que hacen que el público se sienta atraído y se genere un interés por saber más sobre aquello que se esta ofreciendo. Este tipo de características han servido demasiado a la empresas, ya que gracias a la ilustración muchas de elñlas han aumentado sus ventas.
Pero la ilustración publicitaria no solo abarca lo que son los productos del mercado si no también, aquellos mensajes sociales y político que nos rodean hoy en día. La ilustración dentro de estos mensajes hace que la gente los entienda con mayor facilidad y se interesen más sobre el tema.
Como vimos la ilustración es de gran fuerza dentro del medio publicitario, ya que con el apoyo de estas imágenes el publico comprende mas los mensajes y les llegan a ellos con mayor facilidad, esto genera ventas en los producto y en el medio social y político hace que crezcan los grupos y que las personas sean más consientes sobre lo que existe a su alrededor.
 
3.3 Ilustración Editorial
 
La ilustración editorial se utiliza para acompañar textos, periódicos, revistas, libros y artículos temáticos.
Esta ilustración en comparación de la publicitaria esta no es creada con el propósito de vender o promocionar algún producto,  si no para acompañar, representar o reforzar  algún texto.
Dentro de la ilustración editorial se encuentran distintos campos, pero en general, tienden a relacionarse con las ideas  o conceptos que van dirigidos al lector. En este campo de la ilustración es donde los ilustradores han explorado mas cada una de las técnicas y es en donde se han ido innovando las representaciones dentro de los escritos.
La ilustración en revistas y  periódicos abarcan desde lo formal, hasta llegar al campo humorístico. Estas ilustraciones pueden ser añadidas a algunos comentarios, notas  o noticias.
En los libros las ilustraciones son aplicadas en las cubiertas y sobrecubiertas de este, la cual trasmite un mensaje adecuado sobre el drama del libro.
Este tipo de ilustración que forma parte de algun libro son unas de las más complicadas ya que se debe componer una ilustración que no solo se coherente con el tema del libro si no que a la vez este se integre con el texto que marca el titulo y el autor. Para lograr esto antes se debe de leer el texto con tranquilidad hasta llegar a comprender cada uno de los puntos que se marca en este y asi poderlos representar de uana manera correcta. 
La ilustración editorial es de igual que las demás de gran importancia, ya que con el apoyo de estas con el texto hacemos que ese mensaje a trasmitir llegue con gran exactitud hacia cada público cubriendo las necesidades e intereses de cada uno de estos.
 
Capitulo 4: Tipos de ilustración
 
4.1 Ilustración Tradicional
[1]La ilustración tradicional es la que mantiene su originalidad. Se crea a mano , por  medio del dibujo, la pintura, el collage, apartir de una imagen trazada o detallada por algún artista.
La ventaja principal de la ilustración tradicional es que guarda su originalidad, or simpre hecho de ser crada a mano, esto hace a su vez que le de valor artístico y comercial mayor que el digital, además por la creatividad y habilidad manual del artista, esto hace que el diseño sea único e innovador.
Pero al igual que se tiene desventajas, ya que se limita el material con el se puede realizar, al igual al aplicar el color, no podemos utili colores luz (RGB) como en la ilustración digital, lo que hace que estas representaciones sean opacas y no lleguen a tono brillante como son los colores luz. Otras de sus desventajas es que solo existe una representación, no existe copia alguna y si se llegara a perder este material ya no habría manera de recuperarla.
Esta ilustración se pone de desventaja al momento de digitalizar, en el proceso de edición y publicación ya que el proceso se complica y lleva aun más tiempo que la ilustración digital.
Sin embargo la ilustración tradicional ha sido una de las técnicas más utilizadas por la sociedad, con la que  se ha representado  tanto la vida cotidiana, como la representación de paisajes, de personajes memorables o para plasmar los sentimientos de algunos artistas.



[1] Blaster
http://sketchcolor.blogspot.mx/2007/09/cuestionario-de-ilustracin.html
4.1 Ilustración Digital
La ilustración digital se vale de herramientas digitales, computadora, software o programas que ayudan a realizar algunos retoques, completar la imagen y simular las técnicas tradicionales.
 
[1]“Este tipo de ilustración nace a finales de los 80´s  cuando la compañía Adobe Sistems implementa el uso del formato Postscrip como base de los sistemas de Autoedición o "edición de escritorio", un formato que traslada y traduce los pixeles y vectores en puntos de impresión. De tal forma que, a partir del desarrollo de software como Illustrator, Photoshop y Pagemaker y la adopción de los mismos junto con el Postscrip por parte de la plataforma Macintosh de Apple, la autoedición se convierte en el eje fundamental de toda la nueva industria editorial que desarrolla sus contenidos impresos y procedimientos industriales a partir del uso de dichos nuevos estándares.”
La ilustración digital no es tan original como lo es la tradicional, ya que esta puede ser creada, manipulada y duplicada una infinidad de veces puesto que este se genera como un archivo digital.
Este modelo de ilustración se ha basado en la ilustración tradicional para su creación, ya que para llegar a una ilustración digital se necesita del proceso de bocetar, del dibujo, de la pintura, etc., para poderle dar el terminado adecuado a esta.
La ventaja que tiene la ilustración digital es que es creada directamente en una computadora, esto hace que su traslado y manejo del archivo sea aun más practico. Así mismo, toma un alto nivel de perfecció, gracias a  la exploración que realiza el ilustrador, aplicando y mezclando correctamente las herramientas y programas que existen para la  creación de la ilustración.
Con la ayuda los programas existentes para realizar la ilustración,  se  facilita la manera de crear una buena representación, y a menor tiempo ya que en estos programas  generan cierto trazos, vectores y se puede realizar algunas mezclas de las herramientas que se incluyen, generando representaciones innovadoras y creativas, pero si al ilustrador hay algún trazo que no le guste puede ser borrado y modificado cuantas veces quiera sin llegar a echar a perder el trabajo y sin necesidad de repetirlo.
Sin embargo así como tiene sus ventajas tiene su desventaja, y lo único malo de la ilustración digital es que nunca podrá ser único como lo es la ilustración tradicional, ya que por ser un archivo digital esto hace que con más facilidad sea copiado sin ningún problema.




 
Conclusión
 
La ilustración es aquella imagen que documenta al texto ya sea en algun libro, revista, periódico etc.
La ilustración es parte escencial del diseñador, ya que para poder crear desde algún logotipo, diseño de cartel o hasta para poder crear el diseño de la mascota de alguna empresa necesita saber y conocer el proceso y las caracteristicas de la ilustración, ya que todo esto se empieza desde un estudio previo, se continua con el boceteo de imagenes y de ahi se van creando distintas ideas. Pero el diseñador siempre debe de estar al tanto de los campos de la ilustración, sus tipos que existe, para asi poder crear algo funcional y que logre generar la atención de su público.
Hemos aprendido que desde tiempo atras hasta la actualidad la ilustración ha sido de gran importancia ya que con la ayuda de los gráficos la sociedad comprende aún más los mensajes que se lanzan día a día, logrando asi que las empresas generen mas ventas y que el público se interese más por la lectura.
En fin la ilustración siempre formara parte de nosotros por lo cual uno como diseñador siempre debe de tomarla encuenta.